Kulturakademin Podcast

Jukka Rintamäki, kompositör och musiker, vars verk inkluderar musik för tv-spel, film, dans, teater och konst. Jukka delar här med sig av sin kunskap om arbetsprocess och metod, ekonomi, kreativitet och tidspress, verktyg och teknik, sound design och hur det är att arbeta i kollektiva konstnärliga processer. Jukka är en av kompositörerna bakom spelen Battlefield 3 och Battlefield 4 och har även jobbat med spelet Rage 2 som släpptes i juni i år. Just nu jobbar han på nya spel. Jukka undervisar på Umeå Universitet i att skriva musik till spel, film och teater. Han har också skrivit musiken till flera teaterstycken och samtida dansföreställningar och samarbetat med ett antal koreografer, bland annat Helena Franzén och Kenneth Kvarnström. Jukka är dessutom medlem i bandet Silverbullit, bildat 1995. Gruppen har släppt tre album och turnerat i Europa och USA. www.jukkarintamaki.com Inspelat för K-PLAY av Kulturakademin den 12 december 2019

Jonas Franke-Blom, musiker och kompositör. Flitigt anlitad inom den sceniska musiken, såväl som professionell frilansande cellist och kontrabasist delar här med sig av sin kunskap om arbetsprocess och metod, kreativitet och tidspress, verktyg och teknik, sound design och hur det är att arbeta i kollektiva konstnärliga processer. Jonas är verksam över hela landet med basen i det fria kultur och teaterlivet i Göteborg. Samarbete med stora institutioner som Göteborgs Stadsteater, Dramaten, Göteborgsoperan kan nämnas såväl som Masthuggsteatern, Teater Sesam, Adas Musikaliska Teater och HejOpera i Göteborg mfl. Inspelat för K-PLAY av Kulturakademin den 12 december 2019

Directors talk - Göteborg Filmfestival 2020 POV talks #4 – Filmare i gränslandet Vad gör man om verkligheten inte räcker till? Expanderar uttrycket! Filmtidningen Point of View och dess redaktör Jon Asp gästar med sitt fjärde publika samtal. Inbjudna regissörer visar klipp ur sina senaste filmer och samtalar om den kreativa processen i gränslandet mellan dokumentär och fiktion, i ett nytt produktionslandskapet. Mikel Cee Karlsson (Fraemling) Maria Bäck, (Psykos i Stockholm) Carl Javér (Rekonstruktion Utøya) Viktor Johansson (Inuti diamanten) Moderator: Jon Asp, Filmskribent och redaktör för Point of View. Inspelat för K-PLAY av Kulturakademin i samarbete med POV under Göteborg Filmfestival 2020

Directors talk - Göteborg Filmfestival 2020 POV talks #4 – Filmare i gränslandet Vad gör man om verkligheten inte räcker till? Expanderar uttrycket! Filmtidningen Point of View och dess redaktör Jon Asp gästar med sitt fjärde publika samtal. Inbjudna regissörer visar klipp ur sina senaste filmer och samtalar om den kreativa processen i gränslandet mellan dokumentär och fiktion, i ett nytt produktionslandskapet. Viktor Johansson (Inuti diamanten) Moderator: Jon Asp, Filmskribent och redaktör för Point of View. Inspelat för K-PLAY av Kulturakademin i samarbete med POV under Göteborg Filmfestival 2020

Directors talk - Göteborg Filmfestival 2020 POV talks #4 – Filmare i gränslandet Vad gör man om verkligheten inte räcker till? Expanderar uttrycket! Filmtidningen Point of View och dess redaktör Jon Asp gästar med sitt fjärde publika samtal. Inbjudna regissörer visar klipp ur sina senaste filmer och samtalar om den kreativa processen i gränslandet mellan dokumentär och fiktion, i ett nytt produktionslandskapet. Carl Javér (Rekonstruktion Utøya) Moderator: Jon Asp, Filmskribent och redaktör för Point of View. Inspelat för K-PLAY av Kulturakademin i samarbete med POV under Göteborg Filmfestival 2020

Directors talk - Göteborg Filmfestival 2020 POV talks #4 – Filmare i gränslandet Vad gör man om verkligheten inte räcker till? Expanderar uttrycket! Filmtidningen Point of View och dess redaktör Jon Asp gästar med sitt fjärde publika samtal. Inbjudna regissörer visar klipp ur sina senaste filmer och samtalar om den kreativa processen i gränslandet mellan dokumentär och fiktion, i ett nytt produktionslandskapet. Maria Bäck, (Psykos i Stockholm) Moderator: Jon Asp, Filmskribent och redaktör för Point of View. Inspelat för K-PLAY av Kulturakademin i samarbete med POV under Göteborg Filmfestival 2020

Directors talk - Göteborg Filmfestival 2020 POV talks #4 – Filmare i gränslandet Vad gör man om verkligheten inte räcker till? Expanderar uttrycket! Filmtidningen Point of View och dess redaktör Jon Asp gästar med sitt fjärde publika samtal. Inbjudna regissörer visar klipp ur sina senaste filmer och samtalar om den kreativa processen i gränslandet mellan dokumentär och fiktion, i ett nytt produktionslandskapet. Mikel Cee Karlsson (Fraemling) Moderator: Jon Asp, Filmskribent och redaktör för Point of View. Inspelat för K-PLAY av Kulturakademin i samarbete med POV under Göteborg Filmfestival 2020

Directors talk - Göteborg Filmfestival 2020 POV talks #4 – Filmare i gränslandet Vad gör man om verkligheten inte räcker till? Expanderar uttrycket! Filmtidningen Point of View och dess redaktör Jon Asp gästar med sitt fjärde publika samtal. Inbjudna regissörer visar klipp ur sina senaste filmer och samtalar om den kreativa processen i gränslandet mellan dokumentär och fiktion, i ett nytt produktionslandskapet. Mikel Cee Karlsson (Fraemling) Maria Bäck, (Psykos i Stockholm) Carl Javér (Rekonstruktion Utøya) Viktor Johansson (Inuti diamanten) Moderator: Jon Asp, Filmskribent och redaktör för Point of View. Inspelat för K-PLAY av Kulturakademin i samarbete med POV under Göteborg Filmfestival 2020

Kulturakademin i samarbete med Högskolan för scen och musik Första delen i en seminarieserie i två delar I höstens Forum för scenkonst undersöker vi den immersiva scenkonsten – en genre som befinner sig i gränssnittet mellan teater och performance, föreställning och utställning, och där publiken är interagerande. Med hjälp av bild- och filmklipp möts skådespelare, operasångare, forskare och andra experter i ett samtal om en omslutande och engagerande form av scenkonst. I denna första del får vi möta bland annat: Hedvig Jalhed (från Högskolan för scen och musik) Jimmy Meurling (från Satans Demokrati). Inga Gerner Nielsen (Dansk performancekonstnär). Moderator: Catharina Bergil (från Högskolan för scen och musik). Hedvig Jalhed är operasångare, librettist och regissör med fokus på konceptuell, samtida musikdramatik. Sedan 2010 driver hon det professionella nyoperakompaniet Operation Opera som producerar både platsspecifika uppsättningar i Halmstad och nationella och internationella gästspel. Hon är utbildad

Kulturakademin i samarbete med Högskolan för scen och musik Första delen i en seminarieserie i två delar I höstens Forum för scenkonst undersöker vi den immersiva scenkonsten – en genre som befinner sig i gränssnittet mellan teater och performance, föreställning och utställning, och där publiken är interagerande. Med hjälp av bild- och filmklipp möts skådespelare, operasångare, forskare och andra experter i ett samtal om en omslutande och engagerande form av scenkonst. I denna första del får vi möta bland annat: Hedvig Jalhed (från Högskolan för scen och musik) Jimmy Meurling (från Satans Demokrati). Inga Gerner Nielsen (Dansk performancekonstnär). Moderator: Catharina Bergil (från Högskolan för scen och musik). Hedvig Jalhed är operasångare, librettist och regissör med fokus på konceptuell, samtida musikdramatik. Sedan 2010 driver hon det professionella nyoperakompaniet Operation Opera som producerar både platsspecifika uppsättningar i Halmstad och nationella och internationella gästspel. Hon är utbildad

Kulturakademin i samarbete med Högskolan för scen och musik Första delen i en seminarieserie i två delar I höstens Forum för scenkonst undersöker vi den immersiva scenkonsten – en genre som befinner sig i gränssnittet mellan teater och performance, föreställning och utställning, och där publiken är interagerande. Med hjälp av bild- och filmklipp möts skådespelare, operasångare, forskare och andra experter i ett samtal om en omslutande och engagerande form av scenkonst. I denna första del får vi möta bland annat: Hedvig Jalhed (från Högskolan för scen och musik) Jimmy Meurling (från Satans Demokrati). Inga Gerner Nielsen (Dansk performancekonstnär). Moderator: Catharina Bergil (från Högskolan för scen och musik). Hedvig Jalhed är operasångare, librettist och regissör med fokus på konceptuell, samtida musikdramatik. Sedan 2010 driver hon det professionella nyoperakompaniet Operation Opera som producerar både platsspecifika uppsättningar i Halmstad och nationella och internationella gästspel. Hon är utbildad

Kulturakademin i samarbete med Högskolan för scen och musik Första delen i en seminarieserie i två delar I höstens Forum för scenkonst undersöker vi den immersiva scenkonsten – en genre som befinner sig i gränssnittet mellan teater och performance, föreställning och utställning, och där publiken är interagerande. Med hjälp av bild- och filmklipp möts skådespelare, operasångare, forskare och andra experter i ett samtal om en omslutande och engagerande form av scenkonst. I denna första del får vi möta bland annat: Hedvig Jalhed (från Högskolan för scen och musik) Jimmy Meurling (från Satans Demokrati). Inga Gerner Nielsen (Dansk performancekonstnär). Moderator: Catharina Bergil (från Högskolan för scen och musik). Hedvig Jalhed är operasångare, librettist och regissör med fokus på konceptuell, samtida musikdramatik. Sedan 2010 driver hon det professionella nyoperakompaniet Operation Opera som producerar både platsspecifika uppsättningar i Halmstad och nationella och internationella gästspel. Hon är utbildad

Kulturakademin i samarbete med Högskolan för scen och musik Första delen i en seminarieserie i två delar I höstens Forum för scenkonst undersöker vi den immersiva scenkonsten – en genre som befinner sig i gränssnittet mellan teater och performance, föreställning och utställning, och där publiken är interagerande. Med hjälp av bild- och filmklipp möts skådespelare, operasångare, forskare och andra experter i ett samtal om en omslutande och engagerande form av scenkonst. I denna första del får vi möta bland annat: Hedvig Jalhed (från Högskolan för scen och musik) Jimmy Meurling (från Satans Demokrati). Inga Gerner Nielsen (Dansk performancekonstnär). Moderator: Catharina Bergil (från Högskolan för scen och musik). Hedvig Jalhed är operasångare, librettist och regissör med fokus på konceptuell, samtida musikdramatik. Sedan 2010 driver hon det professionella nyoperakompaniet Operation Opera som producerar både platsspecifika uppsättningar i Halmstad och nationella och internationella gästspel. Hon är utbildad

Kulturakademin i samarbete med Högskolan för scen och musik Första delen i en seminarieserie i två delar I höstens Forum för scenkonst undersöker vi den immersiva scenkonsten – en genre som befinner sig i gränssnittet mellan teater och performance, föreställning och utställning, och där publiken är interagerande. Med hjälp av bild- och filmklipp möts skådespelare, operasångare, forskare och andra experter i ett samtal om en omslutande och engagerande form av scenkonst. I denna första del får vi möta bland annat: Hedvig Jalhed (från Högskolan för scen och musik) Jimmy Meurling (från Satans Demokrati). Inga Gerner Nielsen (Dansk performancekonstnär). Moderator: Catharina Bergil (från Högskolan för scen och musik). Hedvig Jalhed är operasångare, librettist och regissör med fokus på konceptuell, samtida musikdramatik. Sedan 2010 driver hon det professionella nyoperakompaniet Operation Opera som producerar både platsspecifika uppsättningar i Halmstad och nationella och internationella gästspel. Hon är utbildad

ARTIST TALK WITH THOMAS OSTERMEIER 2019 September 13 Organizer: The Academy of Music and Drama in Gothenburg. Thomas Ostermeier, theatre director and artistic director for the Schaubühne theatre in Berlin, has been appointed as honorary doctor at the Faculty of Fine, Applied and Performing Arts, the University of Gothenburg. Thomas Ostermeier who has been a member of the artistic direction for the Schaubühne theatre in Berlin since the year 1999, is considered one of Europe’s most prominent directors. He has been called “The face of modern German theatre”, and has had great significance for the development of performing art in Germany and internationally. Ostermeier has also been one of the artistic directors for the Avignon Festival, and is professor in directing at Hochschule für Schauspielkunst "Ernst Busch", Berlin. He has published a number of books, the most recent of which is The Theatre of Thomas Ostermeier – where he writes about his method when staging dramatic texts. A conversation between Th

ARTIST TALK WITH THOMAS OSTERMEIER 2019 September 13 Organizer: The Academy of Music and Drama in Gothenburg. Thomas Ostermeier, theatre director and artistic director for the Schaubühne theatre in Berlin, has been appointed as honorary doctor at the Faculty of Fine, Applied and Performing Arts, the University of Gothenburg. Thomas Ostermeier who has been a member of the artistic direction for the Schaubühne theatre in Berlin since the year 1999, is considered one of Europe’s most prominent directors. He has been called “The face of modern German theatre”, and has had great significance for the development of performing art in Germany and internationally. Ostermeier has also been one of the artistic directors for the Avignon Festival, and is professor in directing at Hochschule für Schauspielkunst "Ernst Busch", Berlin. He has published a number of books, the most recent of which is The Theatre of Thomas Ostermeier – where he writes about his method when staging dramatic texts. A conversation between Th

ARTIST TALK WITH THOMAS OSTERMEIER 2019 September 13 Organizer: The Academy of Music and Drama in Gothenburg. Thomas Ostermeier, theatre director and artistic director for the Schaubühne theatre in Berlin, has been appointed as honorary doctor at the Faculty of Fine, Applied and Performing Arts, the University of Gothenburg. Thomas Ostermeier who has been a member of the artistic direction for the Schaubühne theatre in Berlin since the year 1999, is considered one of Europe’s most prominent directors. He has been called “The face of modern German theatre”, and has had great significance for the development of performing art in Germany and internationally. Ostermeier has also been one of the artistic directors for the Avignon Festival, and is professor in directing at Hochschule für Schauspielkunst "Ernst Busch", Berlin. He has published a number of books, the most recent of which is The Theatre of Thomas Ostermeier – where he writes about his method when staging dramatic texts. A conversation between Th

ARTIST TALK WITH THOMAS OSTERMEIER 2019 September 13 Organizer: The Academy of Music and Drama in Gothenburg. Thomas Ostermeier, theatre director and artistic director for the Schaubühne theatre in Berlin, has been appointed as honorary doctor at the Faculty of Fine, Applied and Performing Arts, the University of Gothenburg. Thomas Ostermeier who has been a member of the artistic direction for the Schaubühne theatre in Berlin since the year 1999, is considered one of Europe’s most prominent directors. He has been called “The face of modern German theatre”, and has had great significance for the development of performing art in Germany and internationally. Ostermeier has also been one of the artistic directors for the Avignon Festival, and is professor in directing at Hochschule für Schauspielkunst "Ernst Busch", Berlin. He has published a number of books, the most recent of which is The Theatre of Thomas Ostermeier – where he writes about his method when staging dramatic texts. A conversation between Th

ARTIST TALK WITH THOMAS OSTERMEIER 2019 September 13 Organizer: The Academy of Music and Drama in Gothenburg. Thomas Ostermeier, theatre director and artistic director for the Schaubühne theatre in Berlin, has been appointed as honorary doctor at the Faculty of Fine, Applied and Performing Arts, the University of Gothenburg. Thomas Ostermeier who has been a member of the artistic direction for the Schaubühne theatre in Berlin since the year 1999, is considered one of Europe’s most prominent directors. He has been called “The face of modern German theatre”, and has had great significance for the development of performing art in Germany and internationally. Ostermeier has also been one of the artistic directors for the Avignon Festival, and is professor in directing at Hochschule für Schauspielkunst "Ernst Busch", Berlin. He has published a number of books, the most recent of which is The Theatre of Thomas Ostermeier – where he writes about his method when staging dramatic texts. A conversation between Th

ARTIST TALK WITH THOMAS OSTERMEIER 2019 September 13 Organizer: The Academy of Music and Drama in Gothenburg. Thomas Ostermeier, theatre director and artistic director for the Schaubühne theatre in Berlin, has been appointed as honorary doctor at the Faculty of Fine, Applied and Performing Arts, the University of Gothenburg. Thomas Ostermeier who has been a member of the artistic direction for the Schaubühne theatre in Berlin since the year 1999, is considered one of Europe’s most prominent directors. He has been called “The face of modern German theatre”, and has had great significance for the development of performing art in Germany and internationally. Ostermeier has also been one of the artistic directors for the Avignon Festival, and is professor in directing at Hochschule für Schauspielkunst "Ernst Busch", Berlin. He has published a number of books, the most recent of which is The Theatre of Thomas Ostermeier – where he writes about his method when staging dramatic texts. A conversation between Th